《雨余柳色图轴》弘仁 纸本墨笔 纵84.4厘米，横45.3厘米，现藏于上海博物馆
《雨余柳色图》是弘仁山水画的典型。作品采用了倪瓒喜用的近坡树石、中景湖水，远景山峦，又融入了黄公望之法，风格上也显然有别于倪瓒，以细线为主，兼用侧锋，并用干笔墨擦，笔锋苍劲整洁，秀逸清幽，传神的表现雨过柳青的清新感。此图奥境奇辟，缅邈幽深，峰峦俊逸，水渚错落。林木萧疏。江水辽阔，远山浮动。全幅以山、坡为主。图右缀有几株垂柳，一座小小木桥;图左设有几栋屋宇，远处画一道流水。此图化高远为平远、深远。江渚遥岑，水波不兴，山体坚凝，村舍掩映。山石结构严谨而用笔松灵，墨色滋润，呈现出一派春柳又绿江南岸的清新气息。最后是一重淡抹的远山，别有一番悠远空灵的境界，这种意境自然是画家心中的禅的境界。陈传席在《弘仁》一书中谈到：“闲静简远”、“高流静土”，“胸无纤尘”，是古代画家最向往的境界，也是古人认为最美、最高的风格。弘仁画最足当之。正是对弘仁绘画作品禅宗思想的充分理解与升华。
《雨余柳色图轴》局部（一） 弘仁 纸本墨笔 纵84.4厘米，横45.3厘米，现藏于上海博物馆
《雨余柳色图轴》局部（二） 弘仁 纸本墨笔 纵84.4厘米，横45.3厘米，现藏于上海博物馆
《雨余柳色图轴》局部（三） 弘仁 纸本墨笔 纵84.4厘米，横45.3厘米，现藏于上海博物馆
《雨余柳色图轴》局部（四） 弘仁 纸本墨笔 纵84.4厘米，横45.3厘米，现藏于上海博物馆
《雨余柳色图轴》局部（五） 弘仁 纸本墨笔 纵84.4厘米，横45.3厘米，现藏于上海博物馆
《雨余柳色图轴》化高远为平远、深远。江渚遥岑，水波不兴，山体坚凝，村舍掩映。山石结构严谨而用笔松灵，墨色滋润，呈现出一派春柳又绿江南岸的清新气 息。自识“雨余復雨鹃声急，能不于斯感暮春。花事既零吟莫倦，松风还可慰宵晨。为闲止社兄写意于丰溪书舍，丙申三月渐江仁”。钤“弘仁”朱文圆印。另钤 “润州戴植字培之鉴藏书画章”朱文印。按丙申为顺治十三年，公元一六五六年，作者时年四十七岁。
弘仁(1610-1664)本姓江，名韬，字六奇，安徽歙县人。明末清初的著名画僧。出家后，法名弘仁，字无智，号渐江。他兼工诗书，爱写梅竹，但一生主要以山水名重于时，属“黄山派”，又是“新安画派”的领袖。弘仁的个人思想与政局变迁关系密切，因而在诗画中常有流露。出家为僧后，云游四方，十余年中足迹遍大江南北。从壮年到老年，无日不看书作画，因而诗、书、画皆有很深的造诣，其中以画的成就最大。虽师法倪瓒，但又能"于极瘦削处见腴润，极细弱处见苍劲，虽淡无可淡，而饶有余韵"，比倪瓒还要孤高。为"新安画派"创始人，和查士标、孙逸、汪立瑞等四人并称"新安四大家"其艺术的可贵处在于：既尊传统，又主创新，所谓师法自然，独辟蹊径，是他艺术思想的核心。曾有诗云：“敢言天地是吾师，万壑千崖独杖藜;梦想富春居士好，并无一段入藩篱。”说明他不甘囿于先入藩篱，勇于常变。此种艺术境界，除石涛外，在古人中也不算多。故后世有独创性的艺术家对都倍为尊重。